中新网深圳9月27日电由深圳市委宣传部、深圳市文化广电旅游体育局出品，深圳市粤剧团制作演出的大型创新粤剧《决战之燎原》即将在深圳登台与观众见面 。该剧通过“戏曲+网游+科技 ”跨界合作 ，将传统戏曲与数字文娱进行了一次深度融合
。

《决战之燎原》取材自游戏《剑网3》
，讲述唐朝“安史之乱
”期间，天策府统领李承恩率部与狼牙军周旋 ，期间遭叛徒算计，天策府陷入危机。李承恩重整旗鼓
，集结各门派及江湖义士击溃狼牙军，收复天策府 ，彰显“长枪独守大唐魂”的忠义精神与江湖儿女的家国情怀 。

国家一级导演韩剑英担任该剧导演
，他表示，从游戏到戏曲 ，《决战之燎原》的创作立足于
，遵循戏曲创作的规律，传统不守旧 ，创新不忘本
。

深圳市粤剧团团长彭庆华表示
，《决战之燎原》立足守正创新的前提，为传统戏曲的传承与发展探索新方向。“我们积极探索粤剧艺术的创新表达 ，不仅将网络游戏改编为粤剧剧目
，更在表现形式上大胆突破 。 ”

剧中的两大角色——天策府统领李承恩以及七秀坊侠女“燕秀
”小七，由国家一级演员彭庆华 、李嘉宜领衔演绎
。此外 ，深圳市粤剧团此次也与广东艺术职业学院开启校企合作新模式，精选部分学生参与排练工作。

韩剑英介绍
，《决战之燎原》是一部“高燃”的作品 。该剧在戏曲传承的基础上，以“新古典武侠美学 ”为基调 ，将传统戏曲美学、网游风格
、现代舞台技术有机结合
，营造出一个刀光剑影的武侠世界
。

该剧舞美设计指导刘鹏介绍，此次舞美设计除了坚持传统的“大写意、小写实”特点 ，营造空灵之境与审美意象之外
，也将高科技融入舞台效果中，运用全新投影技术打造多媒体交互舞台 ，运用激光 、光束矩阵等前沿技术
，以写意手法塑造不同场景气质，借极致光影对比打造史诗感 ，化用游戏特效与氛围为舞台语言。

从虚拟人设到舞台角色
，如何实现还原？据介绍，该剧的服装设计尽量在外观上还原游戏装扮 ，还原度达到90%以上 。剧中主要角色除了有高度还原游戏的戏服之外，还有一套兼顾粤剧戏曲特色和带有游戏风格的服装
，化用粤剧服装传统纹样，以“门派 ”对应戏曲“行当
” ，构建视觉符号。

此外
，《决战之燎原》的武打设计结合粤剧南派武戏特点与传统武术
、舞蹈美学，力求创造既真实又写意的武侠打斗场面
。各门派武学特色可视化。值得一提的是 ，南派武打是粤剧表演艺术中的一大鲜明特色
，在剧中，“朝天蹬 ”等一系列武打绝活儿将惊艳亮相 。

音乐唱腔设计在音乐张力以及感染力实现突破 ，以粤剧唱腔和广东音乐为基础
，采用当下流行的游戏音乐配器方式，以国风国潮的编曲理念探索粤剧唱腔的崭新表达 ，使唱腔在传统戏曲韵味中融入新武侠、新粤剧概念
。

据悉
，《决战之燎原》将于10月4日至6日在深圳保利剧院连演三场，深圳市粤剧团将在每场演出前 ，于剧院大堂推出内容丰富的“大唐集市”游园会。(完)